Angelo Mangiarotti: Meister des italienischen Designs und der Architektur
Angelo Mangiarotti war ein bedeutender italienischer Architekt, Designer und Stadtplaner, dessen Werk sich durch einen innovativen Umgang mit Materialien und Formen auszeichnete. Seine Entwürfe verbinden Funktionalität mit ästhetischer Schönheit und spiegeln sein tiefes Verständnis für traditionelle Handwerkskunst wider.
Ausbildung und frühe Karriere
Angelo Mangiarotti wurde 1921 geboren und verstarb 2012. Er studierte an der Technischen Universität Mailand, wo er mit den Prinzipien der modernen Architektur in Berührung kam. Nach seinem Studium arbeitete er in mehreren renommierten Architekturbüros, doch schon bald machte er sich selbstständig und widmete sich eigenen Designprojekten. Seine frühen Werke zeigen den Einfluss des Funktionalismus und der Moderne.
Designphilosophie
Mangiarottis Designphilosophie basierte auf der Überzeugung, dass Gestaltung aus den Bedürfnissen der Menschen und ihrer Umgebung hervorgehen sollte. Er glaubte an die Kraft der Materialien und ihre Fähigkeit, Geschichten zu erzählen. Seine Arbeiten betonten oft die Interaktion zwischen Objekten und Nutzern und schufen dadurch sinnliche und emotionale Verbindungen.
Marmor und natürliche Materialien
Mangiarotti hatte eine besondere Beziehung zum Marmor, was sich in vielen seiner Entwürfe widerspiegelt. So kombinierte er beispielsweise bei Tischen, Stühlen und Lampen häufig Marmor mit anderen Materialien, wodurch harmonische und elegante Stücke entstanden. Marmor als Naturmaterial ermöglichte es ihm, die Schönheit von Textur und Farbe hervorzuheben – ein charakteristisches Merkmal seines Schaffens.
Seine Werke
Zu den bedeutendsten Objekten von Mangiarottis Industriedesign zählen die Lampen Lesbo und Saffo Murano für Artemide sowie die Leuchter Giogali für Vistosi. Weitere bekannte Produkte sind die für Agape entworfenen Werke wie der Stuhl Tre3, das modulare Bücherregal Cavalletti, der Tisch Quattrotto, Waschbecken aus Stein oder Marmor sowie die Tische Eros und Eccentrico aus Carrara-Marmor.
Diese Materialien – zusammen mit Glas und Holz – liebte Mangiarotti ganz besonders, vor allem, weil seine Leidenschaft für die Bildhauerei immer stärker wurde.
Eine Leidenschaft, die durch sein großes Interesse an Materialien und den Techniken, mit denen er sie bearbeiten konnte, entfacht wurde. Mangiarottis silberne Vasen und Karaffen aus dem Jahr 1980 sind Teil der Sammlung des Museum of Modern Art (MoMA) in New York.
Mangiarottis architektonisches Werk umfasste zahlreiche Industriegebäude, aber auch mehrere Bahnhöfe. Zu seinen weiteren Projekten zählten Büro- und Ausstellungsräume sowie ein Messezentrum.
Vermächtnis und Einfluss
Angelo Mangiarotti war nicht nur ein großartiger Designer und Architekt, sondern auch Lehrer und Mentor vieler junger Künstler und Designer. Sein Werk beeinflusste ganze Generationen, und seine Prinzipien des zeitlosen Designs sind bis heute aktuell. Dank seiner Kreativität und Innovationskraft hinterließ er einen unvergesslichen Abdruck in der Geschichte des italienischen Designs.
Er hatte eine Vision von Architektur als praktischer, nüchterner und funktionaler Kunst; Industriedesign, geprägt von der Bildhauerei, war für Mangiarotti der Ausdruck handwerklicher Fertigkeit im Umgang mit Materialien, jedoch niemals auf Kosten der Funktionalität.
