Jaký je rozdíl mezi Art Nouveau a Art Deco

Art Nouveau a Art Deco jsou dva z určujících uměleckých směrů 20. století, které ovlivňují všechny prvky vizuální kultury, od výtvarného umění a designu až po architekturu a grafiku. Tam, kde secese slaví elegantní křivky a dlouhé linie, se Art Deco skládá z ostrých úhlů a geometrických tvarů.

ART NOUVEAU (1880-1914)

U nás známé jako secese či Jugendstil se poprvé objevilo ve druhé polovině 19. století. Art Nouveau neboli „nové umění“ je často považováno za první moderní umělecký styl. Je průkopníkem avantgardních uměleckých směrů, které následovaly. Secese se zrodila z touhy sjednotit veškeré umění a zbavit se hranic, které existovaly mezi výtvarným a dekorativním uměním. Se zřetelem do budoucnosti upustila secese od omezení tradičního umění a znamenala nový styl pro nové století.

Průmyslový původ secese

Zrození secese přišlo v době industrializace, kdy byla evropská moderní identita definována průmyslovým přístupem a stále rostoucím nárůstem masové výroby. Secese reagovala na průmyslovou revoluci, oslavovala řemeslné umění a dovednosti umělce a zahrnovala stylizované formy automatizace a industrializace.

Barva a vzory

Charakter secese spočívá především v inspiraci v přírodě. Odrážející tvary a linie organických forem, secesní umění, architektura a design se obvykle skládají z hladkých křivek, půvabných ohybů a tančících linií. Vzory jsou asymetrické. Každý prvek designu se plynule spojuje a vytváří harmonickou estetiku. Tvary a čáry mají tendenci být významnější než barva a neutrální paleta v zásadě slouží k podtržení kompozice a vzoru.

Barva není určujícím prvkem secese, ani není zvlášť odvážná nebo nápadná. Secese většinou používá tlumené barvy, od oranžové a hořčicově žluté, až po olivově zelenou a světle modrou.

Nejznámějšími umělci této doby jsou Alfons Mucha a Gustav Klimt. 

ART DECO (1920-1940)

Po třiceti letech panování secese začal její půvab utichat. Objevily se další umělecké směry. Art Deco, ovlivněné modernismem a kubismem, se poprvé představilo na mezinárodní výstavě moderního dekorativního a průmyslového umění v Paříži v roce 1925. Název Art Deco, původně Arts Décoratifs, byl převzat z francouzského názvu této výstavy Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes.

Art Deco znamenalo změnu, přestože se stále drželo některých klíčových prvků secese. Zachovalo si obdiv vůči modernímu řemeslu a spojilo kreativní zručnost s oslavou technologického pokroku. Bylo také ovlivněno egyptským, aztéckým a středoamerickým uměním, které v průběhu století západní svět objevoval.

Inspirováno technologií

Elegantní, efektivní a symetrické umění ve stylu Art Deco je dekorativní a poctivě vyvážené. S důrazem na svislé čáry, odvážné klikaté vzory a přímé tvary se mnoho umělců inspirovalo technologickým vývojem. Od vzniku stroje až po nové materiály, jako je hliník, nerezová ocel, sklo a plast. Přírodní materiály se použily pouze grafické nebo texturní, jako zebří kůže nebo výrazné listy kapradiny. Art Deco ztělesňovalo rychlého, odvážného a vzrušujícího ducha počátku 20. století. První světovou válku nahradila extravagance, věk jazzu a artdecové estetiky.

Každodenní život

Třebaže byl nový styl art deco ve svém počátku v jistém smyslu styl luxusní a určený především pro bohaté lidi, získal si ohromnou oblibu i v široké veřejnosti. Jeho typické rysy tak byly reprodukovány v masovém měřítku a v mnoha oborech. Předměty určené ke každodenní činnosti se vyznačovaly vysokým leskem, zjednodušenými liniemi a čistými barvami. Na výrobu takových předmětů jako jsou pudřenky, zrcátka, náramkové hodinky či osvětlovení se začaly hojně používat materiály jako: sklo, keramika, moderní bakelit nebo leštěný chrom.

Vliv avantgardního umění

Na rozdíl od secese vzniklo Art Deco v době, kdy umělecké scéně dominovalo avantgardní umění. Obzvláště vlivný byl kubismus, od ostrých tvarů a geometrického vzhledu, až po oslavu strojů a průmyslového věku. Stylistické prvky Art Deco lze také čerpat z úhlového a dynamického vzhledu futuristických uměleckých děl. Art Deco však zůstal výrazný v překlenutí propasti mezi uměním, designem a architekturou a poháněl se napříč Evropou a USA. Slavné budovy v New Yorku, jako je budova Chrysler Building a Empire State Building, ztělesňují styl Art Deco a jsou považovány za jedny z nejslavnějších budov moderní architektury.

Stále v kurzu

Secesní a artdecové trendy přicházejí a odcházejí, stále však zůstávají nedílnou součástí moderního designu. Jsou velmi populární ve všem, co nás obklopuje, od bytových interiérů a designu nábytku po olejomalbu a keramickou plastiku. Po celém světě se umělci stále drží stylistických rysů secese a art deco.